Hace bastante tiempo que se viene hablando de una supuesta adaptación de este best seller escrito por Ken Follet.
La novela es una de las favoritas de mucha gente y aunque muy bien escrita no entiendo tanto revuelo alrededor de ella.
Pero vayamos al grano. La productora de Tony y Ridley Scott, "Scott Free", ha sido la encargada de llevar adelante dicha adaptación con formato TV-Movie dividida en 8 episodios que nos traerá las aventuras y desventuras de Tom Builder y su familia en su afán de construir la catedral de Kingsbridge.
La dirección corre a cargo de Sergio Mimmica-Gezzan, y entre los actores podremos ver Rufus Sewell (Tom Builder), Donald Sutherland (conde Bartholomew) y a Ian McShane (obispo Waleran).
Aquí os dejo un avance en la lengua de Shakespeare.
Somos muchos los fans de esta raza alienígena, junto a sus enemigos de sangre acida, que a lo largo de los años y debido a la fama que les impuso su primer título (Alisen, el regreso fue una gran secuela, algo que no se puede decir de Depredador 2) hemos seguido cada adaptación cinematográfica o leído una multitud de comics que tenia a nuestro queridos "bichejos" como protagonistas. La ultima adaptación se estrenara en breve (7-7-2010 en USA) y cuenta con la producción de Robert Rodríguez y la dirección de Nimrod Antal. El productor ha escogido a un nutrido grupo de estrellas entre las que destacan Adrien Brody, Laurence Fishburne y Danny Trejo.
Aquí tenéis un trailer del producto que tanto nombre conocido nos traerá en breve
Gracias a "ent18" por subir el vídeo a Daily Motion, con lo cual lo hemos podido incrustar en el blog. Leer más...
Muchos lectores estamos un poco familiarizados con el nombre de Cormac Mcarthy por las versiones cinematográficas de algunas de sus obras (la magnífica La Carretera, No es país para viejos) pero el libro que os comento hoy todavía no tiene adaptación, aunque seguro que sería espectacular porque la obra reúne todos los requisitos para que así sea.
El libro nos sitúa en la frontera entre México y Estados Unidos de mediados del siglo XIX, territorio salvaje donde los haya, a través de los ojos de un joven (casi un adolescente) del que no sabemos su nombre y con una malsana habilidad para meterse en líos. Veremos su abandono del hogar paterno y sus primeras andanzas por esas violentísimas tierras. Una primera incursión que acaba masacrada por los indios le terminara llevando a unirse a una suerte de piratas de la llanura liderados por el terrible Glanton. Contratados por los mexicanos para acabar con la plaga india, caerán en una terrible espiral de muerte y destrucción que les llevara incluso a terminar asesinando a los mismos mexicanos que les contrataron.
Mención especial merece señalar la figura de un personaje que aparece a lo largo de toda la obra: El juez Holden, un hombre calvo, albino, sin pestañas ni cejas. Nunca duerme, le gusta tocar el violín y bailar. Viola y asesina niños y afirma que nunca morira. A mi entender personifica la figura del mal en esencia o una encarnación del diablo que se regocija confundiendo a los hombres o contemplando sus terribles actos.
Todo esto aderezado con la magnífica y a veces terrible pero a su vez en momentos hermosa descripción que nos hace Mcarthy de esa tierra fronteriza y sin dueños, por la cual no puede ocultar su amor, nos proporciona un magnífico libro que podría salir del resultado de meter Grupo Salvaje, El corazón de las Tinieblas y Moby Dick en una batidora.
Publicado en 2007 por Mondadori, magnifica editorial, la cual está publicando la obra de este escritor y la de otros igualmente de estimulantes como Michael Chabon o Chuck Palanyuk.
Esta semana la cartelera aunque variada no me atrae demasiado. Quizas peco de ser un cinefilo mayoritariamente comercial, pero cuando una cartelera no tiene titulos de los que sigo habitualmente, esa semana las probabilidades de visitar una sala de cine se reducen considerablemente. Esta semana tenemos un thriller politico protagonizado por Liam Neeson, una comedia romantica con la reina de este genero (Jennifer Aniston) y con el guaperas de moda actual (Gerard Butler), un film sobre la dureza del regimen Chino en 1937, una tragedia a la española, una redifusion de un film del año 1955 en HD y la ultima cinta protagonizada por Clive Owen.
Haz click en leer mas para ver la cartelera y los trailers de esta semana.
Ya ha pasado algún tiempo desde que vi el 2º especial de Padre de Familia sobre la guerra de las galaxias, y una de las escenas que más me gusto fue un homenaje a la película de Rocky IV, la de Iván Drago. Siempre me ha encantado la banda sonora de esa saga (la de Rocky), y es habitual que la lleve en el coche, pero tras ver esta escena no pude evitar volver a cargarlo de nuevo en mi archivador de cds. La escena de Padre de Familia está en italiano y la frase del final os la traduzco debajo del video.
Chris dice al final : Creo que el gimnasio del lado oscuro es mejor que el nuestro.
Pues bien después de esta parrafada aquí os dejo el video al que homenajean y el tema completo de la BSO de Stallone, un tema instrumental que es una verdadera maravilla. Su titulo : Training Montage.
Al poco de empezar a escribir este blog, publique una entrada sobre unas replicas de robots clasicos del anime (mechas que le llaman los nipones). Pues bien hace poco he descubierto que se ha fabricado otra replica de un "bruto mecanico" (como dirian en Mazinger) que en esta ocasion esta montado en la ciudad japonesa de Kobe.
El monumento (no se me ocurre otra forma de llamarlo), pesa unas 50 toneladas y mide 18 metros de altura. El robot es el modelo Tetsujin 28 ( Ironman 28 o Gigantor por nuestras tierras) uno de los pioneros del manga en cuanto a tematica de robots se entiende.
La criatura es una obra de Mitsuteru Yokoyama que empezo a publicar sus historias en 1956 en el Shonen Magazine, y se hizo mas conocido fuera de Japon tras estrenar su serie de animacion en 1963.
Aqui os dejo algunas fotos mas y unos videos sobre el proceso de construcion.
Si hay algo que nos gusta a los blogueros aparte de escribir, eso es leer comentarios. Los comentarios son a un blog como el agua y la luz a las plantas. Los comentarios nos animan a seguir escribiendo y el relacionarnos con nuestros lectores hace que el blog progrese día a día.
Pues bien, hoy os invito a que dejéis un comentario. A diario se que en el blog entran más de 25 personas (es una cifra pequeña, pero este es un blog humilde), y no se quienes son realmente. Me gustaría saber quienes sois y que os parece el blog, saber si hay más chicos que chicas entre los lectores, conocer vuestros gustos o simplemente vuestro apodo.
No hace falta que os registréis en ningún lado, solo hace falta que pongáis vuestro nombre en el comentario (si eres un usuario anónimo), que inicies la sesión de tu id, tanto de google como id publica, o que dejes tu nombre y tu web si la tienes.
Si tienes una cuenta asociada, recibirás comentarios de otra gente que opino en la misma entrada que tu, y si no siempre puedes visitar la página de los comentarios.
Así que animaos, no seáis tímidos, y dejad constancia en estos días de quienes sois. Dejareis una huella imborrable en mi blog y en el ciberespacio.
Coincidiendo con la semana santa y como viene siendo habitual, las productoras adelantan al miércoles los estrenos del fin de semana. Aquí tenéis la cartelera.
¿Os acordáis de que al final de Aliens (el Regreso o la 2ª parte como queráis llamarla) nuestra querida Ellen Ripley utilizaba un robot de carga para enfrentarse a la reina del nido? Por si no os acordáis (me extraña pero de todo hay en la viña del señor) a la izquierda tenéis una imagen de la escena a la que me refiero.
Pues bien, una vez aclarado eso, voy al grano de la noticia (la leí hace poco en un suplemento de un periódico y me llamo la atención ).
Se trata de un exoesqueleto fabricado por Activelink, una empresa satélite de Panasonic, destinado al mercado industrial y de la construcción. El aparato en si permitirá al operario cargar sin esfuerzo pesos de alrededor de 100 Kg. Al invento lo han llamado PowerLoader en un directo homenaje a la película de Cameron y cuando se ponga a la venta te volverá un cachas de hierro.
Supongo que este tipo de inventos marcara el futuro, haciendo más fáciles ciertas tareas, y por contra creo que también aumentaran el sobrepeso de algunos. El tiempo nos dirá si este tipo de aparatos nos trae más ventajas que inconvenientes. Os dejo un video para que os hagáis una idea de lo que hará (aunque ahora mismo me quedo con el "exo" de Ripley).
¿ Cuantas veces has visto una pelicula o un trailer y despues no te has podido quitar de la cabeza esa musiquilla que acompañaba lo que has visto ? Seguramente son muchas, o por lo menos a mi me pasa constantemente. En casi todas las peliculas hay una cancion que luego no puedes dejar de recordar y muchas de esas veces, despues de un tiempo ya no vuelves a saber nada mas sobre ese tema musical.
Pues bien, como nuevo aporte al blog y en claro homenaje a esas webs que recopilan musica de anuncios, de aqui en adelante ire poniendo canciones que se incluian en un film o en trailer y que realmente son llamativas.
La seccion esta abierta a sugerencias, asi que no os corteis con peticiones o comentarios.
Para inaugurar la seccion empezaremos con un film relativamente reciente. Se trata de 28 semanas despues. El tema en cuestion es Shrinking Universe de Muse,aqui teneis el trailer donde sonaba el tema(al final), y tambien la cancion completa. Que aproveche.
Importa lo que haces, no lo que la gente sabe que haces
Guión: Kurt Busiek Dibujo: Brent Anderson, Alex Ross PVP: 19,95 € 208 Pags - Norma Editorial
Tres meses después de la edición del primer tomo de Astrocity, nos llega el segundo volumen recopilatorio de esta obra maestra imprescindible para el amante del genero superheroico. Este tomo contiene los nº 4 al 9 de la edición original y además el nº 1/2. A diferencia del tomo anterior, en este volumen la ciudad ya se nos ha presentado y es hora de centrarse en ciertas tramas y personajes. En este caso el tomo nos pondrá en la piel de un joven aspirante a superhéroe que tras llegar a Astrocity y tomar contacto con la sociedad suprahumana, consigue que un héroe llamado "El Confesor", lo acepte como discípulo y lo bautice con el sobrenombre de "Monaguillo".
A diferencia del tomo anterior, en este volumen la trama no está compuesta de pequeñas historias auto conclusivas, sino que durante la totalidad del tomo asistiremos al avance de Monaguillo y una serie de circunstancias que pondrán en jaque a los héroes de todo el planeta.
Nuevamente en este volumen, veremos cómo Kurt Busiek homenajea a personajes clásicos del mundo de los superhéroes a través de sus nuevas creaciones, y es que cualquier aficionado medio (y no tan medio) será capaz de reconocer los puntos en común que guardan el Confesor y el Monaguillo con Batman y Robín.
Una historia genial en un tomo tan excelente, o incluso mejor que el anterior, y en el que encontraremos asesinatos, conspiraciones, ataques extraterrestres y muchos, muchos superhéroes.
En un mundo dominado por los muertos... por fin nos vemos obligados a vivir.
Guión: Robert Kirkman Dibujo: Charlie Adlard PVP: 7,50 € 136 Pags - Planeta deAgostini Comics
Las palabras que sirven de introducción a esta reseña aparecen después de un pequeño texto en todas las contraportadas que componen a día de hoy esta colección. Los Muertos Vivientes, o Walking Dead que es su título original es posiblemente el mejor comic de temática zombi que se halla hecho.
Para los que no conozcan la serie, contaros que está protagonizada por Rick, un antiguo policía que despertó de una operación en medio del apocalipsis zombi. Abandonado por una familia desesperada que no sabía si Rick despertaría, el recién llegado al infierno encontraría a su familia después de una serie de vivencias que lo acercarían hasta un grupo de supervivientes. Pues bien, tras 9 tomos en los que ha pasado de todo (urbanizaciones zombi, granjeros locos, una cárcel abandonada y un pueblo dirigido por un demente y muchas bajas de amigos) Rick se vuelve a encontrar solo, o casi, junto a su hijo. En este tomo comienza una nueva trama, un nuevo comienzo con personajes nuevo y otros conocidos, que tendrán que decidir cómo afrontar el futuro. Una trama que nos traerá situaciones aun más duras y que en principio tiene la intención de explicar que es lo que ha ocasionado este infierno de muerte andante.
El tomo mantiene la línea de calidad de la colección, y nos muestra a un Rick aun mas atormentado que en el pasado, rozando la locura y con un desanimo brutal.
Esta colección aun mantiene mi interés tras estos 9 tomos (51 nºs en la colección americana). Y os la recomiendo encarecidamente. La serie ha tenido algún que otro altibajo, pero siempre consigue sorprenderme con unos personajes realmente destrozados por una situación que llevaria a las personas hasta el límite de la cordura.
Haz click en leer mas si quieres ver un vídeo con algunas imagenes y portadas de la serie.
Hace algún tiempo que vi este genial corto sobre un asesino que usa un método realmente curioso para atormentar a sus victimas. El cortometraje estaba totalmente en ingles, pero hace poco lo he encontrado con subtítulos en español. Merece la pena pasar los 10 minutos que dura delante de la pantalla para ver el trabajazo que se pegaron los creadores de dicha historia. Aquí os lo dejo disfrute de todo tipo de publicos.
El día que termine de leer "Nocturna" y escribí su correspondiente reseña, me sentí un poco decepcionado con el producto al que Guillermo del Toro había añadido su firma y colaboración. Del Toro es uno de mis directores favoritos, y después de ver todas sus películas esperaba mucho mas de dicho libro, pero como todos tenemos derecho a cometer errores, hoy le voy a dedicar una entrada especial, para que aquellos que solo conocen algunas de sus obras puedan saber más de este genial creador.
De origen Mexicano, Guillermo del Toro Gómez, cuenta actualmente con 45 años y empezó su carrera en el mundo del cine en el Instituto de Ciencias de Guadalajara. A fecha de hoy ha dirigido 7 películas, la primera en 1993.
Reconocido por su afición a los monstruos y la fantasía, todas las películas de este autor tienen como denominador común una atmosfera tétrica casi gótica y la pasión por los insectos y artefactos mecánicos, que se han convertido en su firma personal.
Demonios, hadas, vampiros, fantasmas, mutantes, todos tiene cabida en la mente de Guillermo que ha afirmado en más de una ocasión que siente una atracción casi antropológica por dichas criaturas. Famosos son sus bocetos y diseños de las criaturas que usa en cada película, y que en cada nuevo film superan en espectacularidad y originalidad a la anterior obra.
Amigo intimo de Alfonso Cuarón (Harry Potter y el Prisionero de Azkaban, Hijo de los Hombres) y Alejandro González Iñárritu (Babel, Amores Perros) se ha convertido en uno de los cineastas más importantes de su país, el cual tuvo que abandonar en 1998 tras el secuestro de su padre.
Actualmente está inmerso en la dirección de "El Hobbit" de J.R.R. Tolkien, una adaptación planteada para emitirse como dos películas y que se prevé que se estrene en 2012 bajo la producción de Peter Jackson.
Pues bien, después de conocer un poco a este a director (bastante discreto, a saber por la poca información personal que circula sobre el) vayamos ahora a rememorar su filmografía.
Cronos (1993)
Protagonizada por Federico Luppi y con la participación de Ron Perlman (HellBoy), Cronos nos cuenta la historia de un alquimista, que obsesionado por conseguir la vida eterna consigue diseñar un aparato con forma de insecto capaz de brindar la oportunidad de vivir eternamente. Dicho aparato ha estado desaparecido durante siglos hasta que hace poco cayó en las manos de un anciano anticuario. Tras un accidente el anticuario pone en marcha dicho artefacto, y tras un susto inicial, empieza a notar ciertos cambios en su cuerpo. Poco a poco, va volviéndose joven y activo, incluso ha recuperado su vigor sexual. Pero la alegría de experimentar estos cambios le durara poco cuando descubra que también ha desarrollado cierta dependencia por la sangre humana. A la vez que esto ocurre, un anciano empresario se percata de la aparición de dicho objeto y pone en marcha un plan para apoderarse de tan valioso artefacto.
La opera prima de Guillermo del Toro, es una verdadera delicia para los amantes del género. Una historio sobre vampiros realmente original y que lamentablemente es una de sus obras menos conocidas, a pesar de estar considerada como una de las mejores 100 películas del cine mexicano. Búscala y échale una buena ojeada por qué no te defraudara para nada.
Mimic (1997)
La ciudad de Nueva York está sufriendo una extraña y mortífera enfermedad, que parece estar siendo transmitida por las cucarachas que habitan el subsuelo de la enorme urbe. Dicha enfermedad parece afectar solo a los niños y en caso de no poder erradicarla el futuro de la humanidad se verá en peligro. Con el fin de acabar con dicha plaga un grupo de científicos crea en un laboratorio una especie hibrida que una vez liberada acabara con todas las cucarachas y posteriormente morirá por inanición sin oportunidad de reproducirse. Dicha criatura consigue su objetivo y la ciudad ha sido salvada de una de las peores crisis de la historia. Lamentablemente unos cuantos años después, dicha especie hibrida que debería haberse extinguido, lejos de morir, parece haber evolucionado en unas criaturas decididas a un fin mucho más siniestro del que fueron diseñadas.
La segunda película de Guillermo del Toro, es una demostración de lo que este autor podría ofrecernos al contar con un buen presupuesto, y empezaba a mostrar a sus criaturas más extrañas. En mi opinión Del Toro, tiene dos líneas como director y esta película forma parte de lo que podríamos llamar la línea más comercial, una línea puramente hollywoodiense de la que forman parte films como Blade 2 y Hellboy o la futura "El Hobbit", mientras que en la línea menos comercial podemos encontrar a Cronos, El espinazo del Diablo y El Laberinto del Fauno, películas que a día de hoy son sus obras más valoradas por la crítica.
El film en si es muy entretenido, con las dosis justas de tensión y una ambientación realmente conseguida. El argumento y el origen de las criaturas realmente es sobrecogedor y muy digno de este director, a pesar de que este no quedo demasiado contento con el resultado.
Realmente un film que merece la pena, una película 100% palomitera, que ha contado con varias secuelas que no pueden presumir de la misma calidad.
El Espinazo del Diablo (2001)
Ambientada en un orfanato durante el periodo de la Guerra Civil Española, esta cinta nos presenta a un grupo de niños y adultos que se mantiene ocultos del ejército franquista. Un nuevo chico llega a dicho orfanato y aparte de sufrir la crueldad de algunos de los habitantes de su nuevo hogar, pronto descubrirá que una presencia extraña deambula por los pasillos del orfanato buscando venganza.
A pesar de ser la 2ª película que vi de este director (la primera fue Mimic), fue el film que me lo descubrió como el genio que es. La historia, siendo básicamente una fabula sobre fantasmas, consigue trasladarnos a esta época tan cruel de la historia española y a través de sus personajes demostrarnos cuales eran las preocupaciones en dicha época.
Para recordad toda la pelicula, pero me encantan la escena de la bomba cayendo al patio del orfanato y el excelente diseño del fantasma.
Una verdadera obra maestra producida completamente en España con actores de la talla de Eduardo Noriega y Federico Luppi.
Blade II (2002)
La secuela del film protagonizado por Wesley Snipes y que inauguro la época de las adaptaciones medio decentes de los personajes de editorial Marvel, es un nuevo compendio de patadas para el lucimiento del protagonista. En esta ocasión Blade se enfrentara a una nueva raza de vampiros que se alimentan de chupasangres comunes.
Este film que cumple sobradamente pese a ser una secuela, es la película que menos me gusta de toda la filmografía de del Toro. Puede ser porque pertenece a lo que anteriormente he denominado como línea comercial(o no, ya que la 1ª de Hellboy me encanto igual que Mimic) o bien por qué el personaje llego a convertirse en un icono de cierta tribu urbana aficionada las gorras y las motos "empepinadas".
Hellboy (2004)
Pese a ser un gran aficionado a los comics, he de decir que visione esta película sin conocer apenas a dicho personaje, y puede que fuera por eso que la película me gusto tanto.
El film comienza en la 2ª Guerra mundial, con un destacamento de soldados especializados en temas sobrenaturales que tienen como objetivo detener a cierto colaborador nazi que está planeando unir a las fuerzas alemanas a ciertos dioses primigenios. Tras acabar con los planes de estos, una de las criaturas que tendría que haber formado parte de las tropas alemanas es adoptada por el ejército americano y pasa a formar parte del bando de los buenos.
Hellboy forma parte de un grupo especial formado por seres sobrenaturales o con poderes especiales y que tiene como objetivo mantener a raya a las criaturas de la oscuridad. Entre sus miembros están Abe Sapiens (una criatura humanoide y anfibia de gran sensibilidad) y Liz Sherman (una joven con poderes pirotécnicos). Pronto el equipo tendrá que enfrentarse a una antigua amenaza liderada por Grigori Rasputín, un mago oscuro bastante poderoso que ha regresado a la vida y reclama venganza.
Hellboy es realmente una gran adaptación de un comic, sin haber leído una cantidad ingente de nº de esta colección puedo asegurar que el casting, la atmosfera, los personajes y la trama son más que correctos y que pocos fans del personajes podrán quejarse de tan lograda adaptación.
El Laberinto del Fauno (2006)
Cinco años después de la Guerra Civil Española, el capitán Vidal está destinado a acabar con los restos del ejército republicano que aún permanecen ocultos en las montañas de una región en el norte de España. Dicho capitán ha contraído recientemente matrimonio con Carmen, una mujer de delicado estado de salud que tiene una niña de un anterior matrimonio. Ofelia es la hija de Carmen y no siente ningún cariño por el capitán Vidal, un ser altivo y sanguinario que no tiene ningún reparo en utilizar la fuerza para cumplir con sus objetivos. Aficionada a la lectura y la fantasia, Ofelia, en una de sus escapadas para olvidar a su nuevo padrastro encuentra un laberinto cerca de su nuevo hogar. Allí, conocerá a un fauno que le descubrirá un nuevo mundo de fantasía.
La historia de esta película es realmente soberbia, con una perfecta conjunción de fantasía y la más cruel realidad. Todos los actores están soberbios (Ariadna Gil, Alex Angulo, Maribel Verdu, Ivana Baquero y todos los demás), los escenarios son perfectos y tanto la ambientación como las criaturas que pueblan el film rebosan originalidad por todos sus poros.
Actualmente es la película rodada en castellano más taquillera de la historia y ha conseguido multitud de premios. En el ámbito de internet está considerada una de las mejores películas de la historia y sus calificaciones en páginas de cine son altísimas.
Una obra maestra irrepetible, que forma parte de una hipotética trilogía ambientada en la Guerra Civil Española que algún día el director concluirá (por supuesto forma parte de la línea menos hollywoodiense de Guillermo del Toro pese a ser un gran éxito de taquilla)
Hellboy 2: El Ejercito Dorado (2008)
Un nuevo miembro llega a la Agencia de Investigación y Defensa Paranormal (AIDP), el ectoplásmico y místico Johann Krauss y con él una nueva aventura para dicho grupo. Esta vez tendrá que luchar contra un príncipe empeñado en reunir los pedazos de la corona de su padre, la cual le dará el control del ejército dorada, una fuerza sobrenatural creada para destruir a la humanidad por sus crímenes contra el mundo de las criaturas mágicas.
Esta secuela de Hellboy, no me gusto demasiado a pesar de contar en un principio con un argumente bastante interesante. La película a pesar de ser entretenida acaba por convertirse en una galería de monstruos de feria, que al contrario de sumar puntos a la trama no hacen más que desvirtuarla. Floja de guion, pero ideal para los amantes de la fantasía, las criaturas extrañas y las raciones de tortas del amigo Hellboy.
Y de momento no tenemos mas películas, esperamos expectantes la adaptación del Hobbit y esperemos que como mínimo el producto este a la altura de la trilogía del Señor de los Anillos y que se aleje de productos un tanto vánales como la novela Nocturna.
¿ Que puede salir de la mente de un grupo de individuos de mentes enfermizas y aficionados al cine gore y de acción cuando se proponen hacer un corto sobre un ocasional encuentro entre StevenSeagal y ChuckNorris ? La respuesta la conoceremos en breve. Aquítenéis el trailer para que os vayáis haciendo una idea de lo que nos espera.
Guión: Bill Willingham Dibujo: Mark Buckingham, Peter Gross, Michael Allred PVP: 14,95 € 176 Pags - Planeta deAgostini Comics
Aunque no me gusta hablar sobre un numero en especial de una colección que ya lleva tiempo en marcha, hoy hare una excepción. Este tomo recopilado bajo el nombre de "Las Edades oscuras" puede ser el nº 17 o 16 según como contemos los anteriores tomos, ya que la serie empezó a publicarse en Norma Editorial, y hay un tomo de extranjis que nos trastoca la numeración. Pero en fin, para los que no conozcan la serie, Fabulas es la historia de cómo los personajes de todos los cuentos, tuvieron que escapar de sus mundos de fantasía y establecerse entre los humanos normales. Forzados a una guerra contra un ser que ha ido conquistando todas sus tierras, las fabulas han vivido ocultas durante siglos en un edificio de Nueva York.
Pues bien, en este tomo, la guerra contra el adversario ya ha llegado a su fin. Las tierras natales están siendo reconquistadas poco a poco y todo parece ir bien. Pero que engañados están nuestros fabulosos amigos. El adversario les ha advertido, que ahora que el no está el reino que antes dirigía con mano férrea, caerá en el caos, y fuerzas mucho más oscuras que el intentaran ocupar su puesto. Y de eso trata básicamente este tomo. "Las edades Oscuras" nos trae una nueva línea argumental a las vidas de Blancanieves, Pinocho y el Lobo Feroz. Un nuevo villano más malvado y poderoso que "El Adversario" está reclamando sus derechos y los cimientos de Villa Fabula están a punto de caer.
El tomo, es un buen giro para una historia que hace poco me empezó a parecer demasiado larga, dando un nuevo punto de inflexión a la trama, que se prevé aun más oscura que sus anteriores capítulos.
Hace bastante tiempo que se viene hablando de una supuesta adaptación de este best seller escrito por Ken Follet.
